Резные трубки из пенки XIX века
Примерно с 1850 по 1920 год в мастерских от Вены до Нью-Йорка фигурные трубки из пенки вырезались вручную, поштучно. В статье рассматриваются возможности материала, устройство мастерских и образцы, выставлявшиеся на всемирных выставках.
Etiketler:
lüle taşı, oymacılık, 19. yüzyıl, sergiler
Güncelleme Tarihi:
26 июля 2026 г.
Резные трубки из пенки XIX века считаются той отраслью трубочного дела, что больше всего приближается к мелкой скульптуре. Пенка, добытая в карьерах Эскишехирской равнины, в основном отправлялась в необработанных комьях в Центральную Европу, где в тамошних мастерских вручную, поштучно превращалась в предметы с лицом, сценой и сюжетом. Масштаб этой отрасли, разделение труда и репертуар мотивов сегодня в значительной мере прослеживаются по выставочным записям и торговой прессе того времени; общепринятое мнение состоит в том, что расцвет начался около 1850 года и продлился примерно до 1920 года.
Возможности материала
Минерал, называемый сепиолитом, а в быту — пенкой, настолько мягок, что царапается ногтем; его твёрдость по шкале Мооса указывается около 2. У пористых сухих кусков плотность измерена в диапазоне от 0,988 до 1,279, то есть кусок способен держаться на плаву в воде. Сочетание мягкости и лёгкости позволяет вырезать из цельного камня многолюдные фигурные группы и доводить резец до масштаба пряди волос, складки ткани, жилки листа.
Подготовительные и финишные этапы тоже выполнялись вручную. С добытого комка соскабливалась красная земляная корка, камень сушился, затем снова соскабливался и вощился. После завершения резьбы изделие выравнивали стеклянной бумагой, нагревали в воске или стеарине и в конце полировали костяной золой. Использовались и отходы мастерской: пыль и крошка, скапливавшиеся под резцом, спрессовывались со связующим веществом, образуя прессованную пенку (массу). Эта смесь тяжелее и плотнее блочного камня и не считается пригодной для тонкой резьбы.
Мастерские и разделение труда
Вена на протяжении столетия считалась главным центром резьбы по пенке; частью той же сети были мастерские Будапешта, Нюрнберга, Парижа, Лондона и Нью-Йорка. По имеющимся данным, к концу века в Австрии этим ремеслом на жизнь зарабатывали около 150 мастеров и 800 подмастерьев, а в Соединённых Штатах — около трёхсот резчиков; для мастерской братии в Германии приводятся оценки в несколько тысяч человек. Кадры пополнялись двумя путями: часть обучалась в технических училищах или на курсах изящных искусств, часть перенимала ремесло непосредственно у мастера. В Нью-Йорке самым заметным адресом этого дела была мастерская Кальденберга.
Не всё производство было на таком уровне. Бесчисленные копии нескольких сюжетов — оленя, собаки, лошади, когтя орла — заполняли рынок в те же годы как дешёвый товар. В мундштуках же самым престижным материалом эпохи оставался янтарь.
Выставочные трубки
Крупные выставки были витриной, на которой мастерские мерялись друг с другом. На Всемирную выставку 1851 года в Лондоне из Нюрнберга поступила чашка в серебряной оправе со сценой святого и дракона. На витринах Лондонской международной выставки 1862 года были представлены сцены из шекспировской пьесы и многолюдные композиции с конными повозками. На Всемирной выставке 1867 года в Париже нью-йоркская фирма Kaldenberg & Son участвовала тридцатью изделиями. В исторических очерках о Филадельфийской выставке 1876 года австрийские изделия из пенки упоминаются как отдельная группа: портреты знаменитостей, народные типы, фигуры животных и птиц, охотничьи и исторические сцены.
Согласно газетным сообщениям того времени, набор, подготовленный для Парижской выставки 1889 года, переносил погрудные портреты президентов США — от Джорджа Вашингтона до Бенджамина Гаррисона — на отдельные чашки, а портреты прорабатывались по гравюрам на стали. Гигантская чашка, выставленная на Колумбовой выставке 1893 года в Чикаго, изображала высадку Колумба на берег более чем двадцатью фигурами; по имеющимся сведениям, камень для этой работы был специально привезён из Турции.
Легенда и конец эпохи
Согласно статье, вышедшей в 1949 году в одном из американских трубочных журналов, французский скульптор Pierre Paul Puget (1620–1694) якобы вырезал в 1652 году многофигурную трубку из пенки. Историки трубки эту историю не принимают: первое зафиксированное использование пенки как материала для трубки датируется примерно 1723 годом — то есть примерно через тридцать лет после смерти Пюже.
Конец расцвета пришёл со сменой материала. Когда во второй половине XIX века briar распространился как дешёвая и прочная альтернатива, трудоёмкая резьба отступила на второй план; этот переход рассматривается в статье Революция briar. О продолжении ремесла в Анатолии см. статью Эскишехирская резьба по пенке.
Künye
Öne Çıkan Özellik:
Elde oyulmuş yüksek kabartma figürler, kehribar ağızlık
Başlıca Atölye Merkezleri:
Viyana, Budapeşte, Nürnberg, Paris, Londra, New York
Kaynağı:
Eskişehir ovası; ham yumru olarak Avrupa'ya ihraç edilirdi
Kullanım Alanı:
Pipo, puro ve sigara ağızlığı
Malzeme:
Lüle taşı (sepiyolit)
Parlak Dönem:
Yaklaşık 1850-1920 (yaygın kabul)
İlgili Maddeler
Add a Title
Add a Title
Add a Title
Add a Title
Add a Title
Add a Title
Damga ve İşaretler
Add a Title
Add a Title
Add a Title
Add a Title
Add a Title
Add a Title
Kaynaklar
Pipedia — статья Eye Candy for the Tobacco Pipe Connoisseur. 19th–century meerschaum pipes in word-pictures
Wikipedia — статья Sepiolite (месторождения Эскишехира, данные о твёрдости и плотности, последовательность соскабливания-сушки-вощения-полировки)
Wikipedia — статья Meerschaum pipe (первое зафиксированное использование пенки как трубочного материала, венские мастерские)
Wikipedia — статьи International Exhibition of 1862, Centennial Exposition, Exposition Universelle (1889) и World's Columbian Exposition (годы и места проведения выставок)
Wikipedia — статья Pierre Puget (годы жизни)
%20(1536%20x%20634%20piksel)VHMVM.png)