Курусу (Рэйити "Рэй" Курусу)

Курусу — марка ручных трубок, которые японский трубочный мастер Рэйити Курусу производит под собственным именем. Мастер, известный на Западе как "Рэй", родился в 1977 году в Осаке и пришёл в ремесло в тридцать с небольшим лет, начав с небольшого верстака, устроенного в родном городе. Марка — не мастерская, а порядок производства одного человека: число трубок, выходящих за год, ограничено, а и корпус, и мундштук каждого изделия выходят из одних рук.

Материал и метод

Вереск, используемый для корпусов, поступает исключительно от итальянского поставщика Mimmo Romeo; мастер считает привязку к единственному источнику способом изучить поведение конкретного бревна. Готовые мундштуки-заготовки не используются — каждый мундштук вырезается и формируется вручную из прутка. По имеющимся сведениям, дымовой канал делается достаточно широким для лёгкой тяги; сведение о том, что этот размер составляет 4 миллиметра, опирается лишь на один источник-продавца. Самшит и бамбук как вторичные материалы часто встречаются в кольцах стебля и декоративных элементах.

Путь к верстаку

Первые тридцать с лишним лет жизни Курусу не имели отношения к трубке; по имеющимся сведениям, он поздно пришёл в ремесло после периода, проведённого в путешествиях за границей, занятиях музыкой и работе в тату-салоне. Поворотным моментом стала встреча с Хироюки Токутоми в 2011 году на трубочной встрече в Токио. Вскоре он обратился к мастеру с просьбой об ученичестве и в последующие годы регулярно приезжал в мастерскую Токутоми.

По словам самого мастера, это ученичество продлилось около двух с половиной лет, а основной прогресс пришёлся на последние месяцы; эта оценка не подтверждена независимыми источниками. Достоверно известно, что примерно к 2014 году его работы привлекли внимание продавцов за пределами Японии и его трубки стали регулярно поступать в Европу и Северную Америку. Таким образом Курусу стал известен как представитель нового поколения в рамках японской мастерской традиции за пределами Tsuge.

Язык формы

Работы Курусу находятся на пересечении японской дисциплины исполнения и скандинавского понимания свободной формы. Среди источников вдохновения, которые называет мастер, — Токутоми, а также Кэйити Гото, Бо Нордх, Йесс Чонович и семья Иварссон. В каталоге это двойное наследие читается отчётливо: с одной стороны — чаши, верные классическим пропорциям, с другой — свободные корпуса, формирующиеся по направлению волокна. Blowfish и acorn и другие округлые формы — среди тех, к которым мастер обращается чаще всего. В обработке поверхности также преобладает сдержанность: отполированные гладкие поверхности оставляются там, где волокно проявляет себя само, без необходимости в дополнительном украшении.