Todd Johnson

Todd Johnson — американский мастер трубок, выросший в Алабаме. Он известен тем, что соединил техническую дисциплину, усвоенную из датской традиции трубок высокого класса, с академическими занятиями эстетикой. Он считается одним из имён, определивших развитие американской сцены мастерских трубок за последнюю четверть века не только благодаря работам, вышедшим из-под его собственного резца, но и благодаря числу мастеров, прошедших через его мастерскую и позже ставших известными под собственным именем.

Греческие отсылки и система рангов

В работах Джонсона явным источником вдохновения выступает античная греческая архитектура; слово "stoa", давшее имя его марке, означает крытую галерею, окружённую рядом колонн. Система рангов черпает из того же словаря: нижняя ступень называется Hoplite, верхняя — Phalanx, а высшая, ограниченная по объёму серия — Phalanx Q. Последние две цифры четырёхзначного номера, выбиваемого на трубках, указывают год изготовления; трубка, законченная в 2025 году, соответственно несёт клеймо, оканчивающееся на "25".

В плане формы выделяется наложение поиска классической пропорции и равновесия на текучие линии датской школы. Среди наиболее узнаваемых его работ — применение бамбукового черенка и свободные формы, вызывающие ассоциации с раковиной и морской ракушкой.

Техника, унаследованная от датской линии

То, что он долгое время занимался деревообработкой до перехода к трубкам, дало ему готовый верстак и устоявшуюся сноровку рук. По его собственным словам, свою первую трубку он сделал из орехового дерева весной 2000 года. В первые годы его главным ориентиром служили страницы Talbert Pipes — в то время один из немногих трубочных сайтов в интернете — и переписка с их мастером Тревером Талбертом.

Работа зимой 2001 года в мастерской Tom Eltang в Торбеке к северу от Копенгагена изменила направление его дела. К методам, унаследованным Эльтангом от мастерской Поула Расмуссена, добавились уроки, полученные от Lars Ivarsson, а вместе с ними в дело вошла и линия Sixten Ivarsson; таким образом Джонсон оказался связан сразу с несколькими ветвями датской школы.

Наиболее заметным результатом этого обучения стало обращение порядка работы. В распространённой практике блок сначала вырезается в двух измерениях, а затем утончается на токарном станке. В подходе, принятом Джонсоном, корпус формируется вручную, а сверление отверстий откладывается на самый последний этап. При таком порядке то, как текстура пролегает в блоке, можно учитывать ещё до того, как форма окончательно определится; именно такой подход сегодня преобладает в изготовлении трубок высокого класса.

Производство и ученики

Производство с самого начала оставалось мелкосерийным, а высшая ступень выпускалась лишь в ограниченном количестве. Джонсон считал передачу знаний частью ремесла и долгое время строил свою мастерскую как своего рода учебную среду. По его собственным словам, такие мастера, как Adam Davidson, Brad Pohlmann, Grant Batson, Jonas Rosengren, Pete Prevost и Micah Cryder, сегодня известные под собственным именем, в своё время работали рядом с ним.

Сообщается также, что он создавал совместные работы с Hiroyuki Tokutomi и мастерской S. Bang. Такие сотрудничества упоминаются как показатель того, насколько далеко зашла связь американского мастера с датской и японской линиями.