Tonni Nielsen

Tonni Nielsen是一位在哥本哈根成长、职业生涯大部分时间在美国度过的丹麦烟斗名匠。他以追随木材纹理而非套用经典模具的独特造型著称；他的作品被视为丹麦学派传统第二代的代表之一。

在Larsen作坊学徒

他的从业生涯始于十六岁那年，被哥本哈根历史悠久的烟斗店W.Ø. Larsen的作坊录用。据他本人所述，他于1953年出生在哥本哈根，那些年里他曾考虑投身工具钢加工行业，后来放弃了这个想法。经过将近三年的准备期后，他开始在Larsen的旗下制作自己设计的幻想造型与直纹（straight grain）烟斗。他把工作台上的同事Hans "Former" Nielsen与Teddy Knudsen视为自己的导师；此后进入作坊的年轻制作者，则由他亲自传授烟斗制作技艺。

W.Ø. Larsen作坊在20世纪70年代是丹麦烟斗业培养名匠的中心之一；Nielsen这一代人也大多与这些工作台联系在一起。据记录，他于1978年自立门户。此后，他将以自己名字署名的烟斗销往多个国家，同时也持续将部分产量交给W.Ø. Larsen。

肯塔基的工作台

1983年，他与美国籍妻子及两个孩子一同迁往美国肯塔基州。自那时起，他一直在自家地下室的作坊里工作。他曾说，由于烟斗制作是一项孤独的事业，他因此开始打网球，逐渐发展到担任教练，把两项工作同时兼顾。

材料与烟嘴

他所使用的石楠根（briar）主要产自科西嘉；偶尔也会选用希腊木块。选料时，纹理走向、木块是否大到足以支撑造型，以及木料本身有无瑕疵，会被一并纳入考量。他既制作光滑（smooth）表面的作品，也制作喷砂表面的作品。

他在烟嘴上投入的心力，是其风格的一大特征：他使用硬质橡胶、加工琥珀（cultured amber）与黄杨木等烟嘴材料，将咬嘴部分收得纤细窄小，并把烟嘴的表面处理做到与坯体同一水准。他在烟杆与斗钵之间嵌入的黄杨木、斑马木、可可波罗木（kokobolo）、齐里科特木（ziricote）、乌木与象牙棕榈（tagua）等间层材料，同样被视为他署名的一部分。

造型与戳记

他说自己的设计构思源自对自然的观察。他在经典模具之外的作品，被视为自由造型（freehand）理念的个人诠释；其中被称为"胡桃"（Walnut）的造型是最受关注的作品之一。他所提及的灵感来源包括Sixten Ivarsson、Lars Ivarsson、Bo Nordh、Jess Chonowitsch与Poul Ilsted Bech等名字。

据称，他在烟斗上打两位数的年份戳记；而他的最高等级则以维京船图案标示。这一体系为流入二手市场的作品提供了便于断代与分级的实用记录手段。