Freehand（自由造型）

Freehand（自由造型）是一种不依照预先设定的模具，而是根据石楠木（briar）坯料的纹理走向与大师当下的构思来塑形烟斗的理念。它命名的与其说是某个具有固定尺寸的单一造型，不如说是一种设计理念：出自同一工坊的两支freehand烟斗彼此绝不相同。这一理念于20世纪中叶诞生于丹麦，在1960与1970年代成为席卷美国（ABD）市场的一股巨大潮流。如今它被视为手工烟斗制作传统中奠基性的流派之一。

显著特征

将freehand理念与目录中经典烟斗造型区分开来的主要元素包括：

• Plato边缘：石楠木坯料上被称为"plateau"的天然带皮表层，会保留在烟斗腔口或烟杆末端等位置。

• 纹理追随：烟斗身依据木材纹理走向塑形，不追求对称，造型完全依坯料本身而定。

• 一体式烟杆：较长的烟杆大多与烟斗身出自同一块坯料，一体雕成。

• 混合表面：光滑（smooth）表面与喷砂或粗糙纹理表面可在同一支烟斗上并存。

诞生与兴起

这一理念的技术基础是由哥本哈根的西克斯滕·伊瓦森（Sixten Ivarsson）奠定的：他将传统的制作顺序颠倒过来，证明了可以先用砂磨轮为坯料塑形，之后再钻取烟斗腔与烟道。这种自由度打开了突破经典模具限制的最初自由造型的大门。这一理念所属的更广泛设计运动的完整故事，可参见丹麦学派词条。

将freehand理念在美国市场推向大众化的人，是普雷本·霍尔姆（Preben Holm，1947-1989）。1963年，年仅十六岁的霍尔姆开始向哥本哈根著名的Pipe-Dan商店供应烟斗，据传到二十二岁时，他已经管理着一间拥有四十五名员工的工坊。据记载，霍尔姆于1971年与美国公司Lane Limited达成合作，其手工雕刻烟斗在美国以"Ben Wade"品牌销售，令习惯了保守英式造型的市场为之震惊，并将"Danish fancy freehand"这股潮流推向了顶峰。同一时期，埃里克·诺尔丁（Erik Nørding）与卡尔·埃里克·奥滕达尔（Karl Erik Ottendahl）等大师也将工艺精良的freehand烟斗带向了更广泛的大众。这股潮流此后沿两条路径发展：华丽而蜿蜒的"fancy freehand"，以及被视为经典造型流畅演绎的丹麦经典（"Danish classic"）。

Freehand与手工艺人的区别

Freehand与手工艺人（artisan）这两个概念常被混为一谈，实则并非同一回事：freehand是一种造型理念，而artisan是一种生产方式。工厂也曾生产外观类似freehand的批量烟斗；晚期的Ben Wade产量便是这方面的知名例证。关于这一区分的详情，可参见手工艺人烟斗与工厂烟斗词条。

这一流派留下的持久遗产，也正体现在这一点上：freehand浪潮将烟斗从一件批量生产的日用品转变为一件带有签名的设计物，从而为后来的手工艺人一代奠定了基础。如今顶级手工烟斗所追求的标准——纹理的完整性、单一坯料的工艺、天然质感的保留——其根源在很大程度上都可以追溯到这一流派。