Alexander Tupitsyn

Alexander Tupitsyn tillhör den generation ryska handgjorda pipmakare som växte fram på 2000-talet. Hans namn förknippas både med samarbetet PS Studio, grundat 2008, och med enskilda pipor som bär hans egen stämpel. Hans arbeten räknas som exempel där ryska verkstadsvanor och ett danskt formtänkande går att avläsa i samma pipa.

PS Studio-samarbetet

PS Studio grundades 2008 som en trepersonersstruktur: den erfarna mästaren Vladimir Grechukhin tillsammans med Tupitsyn, som då fortfarande stod i början av sin bana, och Sergej Djomin. Detta datum, då Tupitsyn enligt uppgift var tjugofem år gammal, betraktas som hans övergång till professionell produktion. Samarbetet kallades kort och gott "Projektet" bland medlemmarna; man antog ett arbetssätt som byggde på formexperiment snarare än på en fast modellkatalog.

Den vägledande gestalten i verkstadens verksamhet var Grechukhin. Medan de två unga mästarna arbetade med briar etablerade de sina tekniska vanor och formrepertoarer under denna handledning. Den så kallade Sankt Petersburg-linjen, som Grechukhin räknas höra till, anses vara en av de tydligaste strömningarna inom rysk handgjord pipotillverkning; denna linjes samlade, balanserade proportioner med en något tjockare hållen kropp går att följa även i Tupitsyns tidiga arbeten. Relationen begränsades inte till en kort lärlingsperiod utan fortsatte så länge samarbetet varade. Med tanke på att den handgjorda pipotillverkningen i Ryssland vilar på en snäv krets av mästare kan en sådan intern överföring inom verkstaden sägas ha direkt format de unga mästarnas formuppfattning.

Formspråk och influenser

Den andra avgörande kontakten inträffade sommaren 2012. Den danske mästaren Poul Ilsted, känd för sitt facettarbete, kom den sommaren till PS Studio och undervisade verkstadens mästare. Spåren av denna korta period är tydliga i senare arbeten: facetter (planslipade ytor) och räfflor som öppnas med jämna mellanrum på kål- eller skaftets yta hör till de lösningar Tupitsyn ofta återkommer till.

Hans former håller sig i allmänhet inom en neoklassisk ram; de klassiska piporformernas igenkännbara skelett bevaras, medan proportioner och övergångar lämnas fria. Denna hållning kan betraktas som den ryska verkstadens motsvarighet till det som kallas den danska skolan. Det anges också att han gjort experiment som närmar sig den nyare generationens mästares smala och förlängda proportionsuppfattning, och att han producerat mellanformer där de två tendenserna syns samtidigt.

Idag

Medan Tupitsyn fortsätter sitt arbete kring PS Studio har han ägnat en del av sin produktion åt pipor som bär hans eget namn. Hans pipor formas för hand, ett åt gången; därför förväntas inte två exemplar vara identiska. I tillgängliga källor finns inga detaljer om hur stämpeln han använder ser ut eller om den har förändrats över tid. Han räknas som ett av de namn som stod ut under den period då ryska handgjorda mästarpipor fick synlighet i den internationella samlarkretsen.